論文

立仙は１１９通の手紙を訳す。

丸山健二の小説『火山の歌』のイメージとテーマの反復構造と作品構成手法を分析。この作家の小説構成における基本的な図式を取り出し、その現代的な意味を捉えようとした。

作家丸岡明の作品を分析。陰影ある表現の裏に作家の鋭利な感性の軌跡をたどった。

「三田文学」誌上で昭和４９年８月から６人の作家に対して立仙がおこなったインタビューの総括として、これらの作家（井上光晴、藤枝静男、後藤明生、古井由吉、塚本邦雄、丸山健二）をあらためて立仙の観点から取り上げ、その作品構造の特徴を取り出そうとした。

マラルメの『ＹＸのソネ』のテクストをイマージュ、音韻、詩法などの観点から詳細に分析し、マラルメ作品の中におけるこの詩篇の位置づけをおこなった。

仏語論文。前掲同題の論文の続編。この続編では「聖ヨハネの頌歌」とデイヴィス編纂の『エロディアードの結婚』の中のプレリュード詩篇を詳細に分析し、それらがエロディアード詩篇群に占める役割を論じた。

仏語論文。メショニックの詩の分析法とラスティエのイゾトピーの理論を踏まえて、マラルメ詩集冒頭詩『挨拶』のテキスト分析を詳細におこなう。

この時点におけるマラルメ作品の日本語訳の書誌を網羅したもの。

仏語論文。エロディアードの「古序曲」を初めとして、『舞台』、『聖ヨハネの頌歌』などの詩篇群を執筆当時のマラルメの精神的・肉体的危機を反映するものとして分析。当時のマラルメ―乳母（シビラ）の唱える呪文―聖ヨハネの斬首をつなぐ平行性を指摘した。

マラルメの詩論の根本理念を踏まえて日本の能楽の舞台を分析した。演目『井筒』を例にとって能の美学を分析し、世阿弥の言葉とマラルメの言葉を考察した。

ブランショ評論集『来るべき書物』の一章の訳。

ブランショの文学的・詩的言語論を中心にして、言語の媒介作用と直接的なものとの関係をこの批評家がどう捉えているかを考察した。

カミーユ・モクレールがマラルメをモデルにして書いた小説『死者たちの太陽』にもとづいて、マラルメがこの弟子にどう見られていたか考察し、当時のアナーキズム運動とマラルメの詩的実践との関わりの実態を解明しようとした。『音楽と文芸』で言及された無政府主義者の爆弾と詩的言語との関係についても考察した。

立仙はp.488-540のアンケート回答、インタビュー記事を分担

仏文論文。プレイアードのマラルメ全集に収められている用途の違う二つのテクスト「陳列 Etalages」と「追悼 Deuil」とに重複部分があることに着目し、これらのテクスト間に見られる辞句と表現の異同を追いながら、マラルメのテクスト構成法の秘密を解き明かそうとした。

マラルメのライフ・ワークになるはずの「書物」は実現せず、詩人が書いた多様な作品は多少とも断片のまま遺されているが、これらをどのように評価すべきかを論じたもの。その際、「文学」、「作品」といった従来の概念がいかに危機に見舞われるか、それらをどのように拡張しなければならないかを論じた。

「折りふしの詩」の作者であるマラルメにとって、言葉を挨拶として用いることが言語の詩的用法の基本であったとの観点から、『詩集』冒頭の詩「挨拶」を取りあげて言葉とその発話の状況との関係を考察し、マラルメの詩的エクリチュールの特性を探った。

当時の新聞がおこなった〈山高帽についてアンケート〉に答えて書いたマラルメの文章から、当時の平均的な紳士の代表的なアクセサリーである帽子と他方「人間のアクセサリーの中に場をしめる」もうひとつのものである「書物」とのあいだに類縁性が認められることに着目し、言語の状況的な使用とマラルメの「書物」とあいだにある密接な関係を考察した。