論文

19世紀アメリカの上流階級とその他の階級はそれぞれ「自然と接する魂の救済地」「楽しさや快楽、階級の障壁を取り払ってくれるパラダイス」として互いに矛盾した欲望をリゾートに対して持っていた。両者を統合したのが「マイアミ」という消費のパラダイスイメージを巧みに取り込んだ文化装置であった。ニューポートからマイアミに至るリゾートの文化史によって、この文化装置のシステムを解明する。

１９３５年にコルビュジェはアメリカを訪問した。彼の残したアメリカの観察記録と意見を当時のアメリカ社会の文化・生活のコンテキストに照らし合わせて、比較文化的な視点から解読すると、人間が都市や社会をデザインするにあたり、モダニズムの都市計画を本当に有効なものにするためには、伝統的なデザインとテクノロジーにもとづくデザインを有機的に連結する必要があり、そのためには文化の理解が不可欠なことがよく分かる。

リテラシー・ジャーナリズムの中でも目ざましい業績を挙げているトム・ウルフ、ジョン・マクフィー、トレイシー・キダーの仕事を紹介し、彼らの技法を分析する。現在のアメリカがもっとも注目されているヤッピーとよばれる進行のアッパー・ミドルクラスの生活文化をこうした作家達はどの様に記述し、理解しているのかの検討から、産業社会以降の消費社会（あるいは情報社会）における日常生活の構造とはなにかについて考える。

マクドナルドを代表とする現在のファーストレストランは過剰なまでのセンセーショナルな広告塔と徹底的に合理化された調理場との結合である。消費を煽る欲望の看板をまとったこの種類の建物が初めて登場したのは１８９３年のシカゴ万国博での、ミッドウェイと呼ばれた一連の商業建築でのことである。１９２０年代にはアイスクリームチェーンが看板建築を採用し、１９５０年代にはマクドナルドが登場する。

分散型データベースとしてのインターネットのあり方とその利用について知識、ビジネスの両面から論じる。インターネットの中で個人や集団が自由に情報発信をしている環境では、アイディアを持った人間がそのアイディアだけで情報を収集し、人材を確保し知識体系やビジネスを始めることができる。

メインフレームの時代と違って、現在の小さなコンピュータは人間のコミュニケーションを密にする道具となりつつある。その道具の中で、映像や音のマルチメディアで思考し、それをデジタル情報としてネットワーク化するとさまざまなことが可能となってくる。その一例がインターネットとＷＷＷである。ここでは、無数の人々が文字だけでなくマルチメディアで世界を記述し、発信している。大容量ストレージを背景として無数の人間がマルチメディアで自分のことを記述し発信するようになってはじめて高度情報社会におけるインフラとはなにかがみえてくる。

グーテンベルクが活字を発見してから書籍が登場する背景には、人間の文字情報処理のモードの変化があった。そして、感覚の世界、時間の操作が可能なデジタルメディアのための情報処理のモードがメディアリテラシーである。メディアリテラシーとは、直接の体験を通してしか伝達できなかった身体知をメディア空間の中で操作、表現する能力であり、コミュニケーション能力を重視する現在の社会のキーになってくる。メディアマシーンとしてのコンピュータネットワーク、双方向の映像メディアステージで表現することの重要性を論じている。

本と読書の歴史を概観し、サイバースペースにおけるハイパーテキストに至るまでを記述した。パピルスにかかれたテキストかた、綴じ本（コーデック）が登場し、中世の僧侶は、さまざまな色と装飾に彩られたテキストを個人読書席（キャレル）の中で音読していた。1450年グーテンベルクとその仲間が活字を発明して、印刷技術がポケット版の聖書を量産した。そこで、黙読から音読へ、「読み」のスピードは飛躍的に向上する。現在、電子メディアのネットワークの中で、テキストは、引用と入れ子構造に満ちたハイパーテキストとなる。

パーソナルコンピュータを使用して、普通の人たちが、マルチメディアで発信する、デスクトップテレビプロダクションが可能になろうとしている。現在はシステムが高価なため、映像の専門家に使用されているだけで、普通の人には普及していない。しかし、ビデオトースターや Avid を使用して、テキストだけでは伝達不可能な知識や体験をマルチメディアで綴り、普通の人が発信する時代が来ようとしている。

メディア環境を身体の延長線上に考えるのではなく、メディア環境の中に身体が流出すると考える。この時、Thinking　と Dancing　の統合が起こり、セオリーとテキストのみに依存していた知識の再現性、普及性の制限が外れ、人々は容易にマルチメディアリテラシーを身につけていく。現在形成されつつある、時間をもったポップな人々のインテリジェンスが沸き立つ多元化社会「インテレクチュアルズの時代」を哲学史とリンクさせ、考察した対談。

ネットワーク上に「サイバースペース」と呼ばれる個人の自由と多様性をテクノロジーによって保証された共同作業空間、アメリカ建国時の理念にも通じる、新しい架空のエレクトリック・フロンティア空間が切り拓かれる。米国副大統領ゴア氏が提唱する「情報ハイウェイ」の性格と実現への課題を、彼の父が提唱した交通ネットワークの文化史と、プロトタイプとなる情報ネットワーク「インターネット」の検証によって論じる。

コンピュータとアプリケーションソフトウェアの将来像についてのヒアリング及び、対談。環境としてのマルチメディア、分散処理型ネットワークにおけるデータの海を走り回る感覚、マルチメディア時代の紙の再発見とペーパーレスの意味など、コンピュータの現状と将来像を様々な切り口から切りとる。

自らがプロデュースする異業種ネットワークによるワークショップ「デザイン・クエスト」。 「アート」「テック」「マート」をリンクさせ、シークエンスデザインという新しい手法を用い、デザイニングを考える実験的な場である。「マート」をテーマに、マーケティングだけでなく、使う立場からデザインを考え、コラボレーションのダイナミズム体験を試みた。

１９７０〜８０年代をコンピュータ普及による前情報化時代でインテリジェントビルやハウス等機械的機能を重視する時代とし，１９９０年代を情報化時代で情報化が人間の住環境に深く関わる時代として説明した。更に住宅デザイン，住環境デザインの問題で近代以後の歴史的経過を述べた。又，消費社会・ハイライフ等の現況と今後のあり方，住環境の生成手法を論じた

らの学問的ルーツと現在の研究内容や関心事を語る。活字文化によって誕生したアカデミズムが排斥してきた活字にならない知識、身体的論理をマルチメディアが復活させる。人間の知のあり方や創造の可能性は拡張しアカデミズムを破壊する。映像やイメージと論理の結びつきと共同作業への応用、いい形を生むシステムのダイナミズム、環境としてのマルチメディア、私が入っても崩壊しないシステムなどに関心を抱く。

データ操作の容易性に関するアナログとデジタルの差は、脳に全く違う感覚を引き起こす。コンピュータが可能にする時間操作や編集は、表現の新たな地平を切り拓く。将来のマルチメディアはウォークマンの持つマンマシン・フュージョン、ファミコンの持つインタラクティブ性を兼ね備えた、多数の人間が同時にデザインや思考の'プロセス' と '時間' の共有が可能になる「空間」となる。

多様なメディア環境を日常とする、表現は貧困だけれども、感受性豊かな世代が育ちつつある。彼らは自分たちの「言葉にできない情報環境」をメディアを使って交歓する。彼らの感受性を引き出す方法論を、自らの教育経験から導き出す。デジタルメディア時代を担う新しい想像力は「見る／見られる」のダイナミズムの中から生まれてくる。

【取材記事】エイリアンとも呼ばれる現代の若者像をメディア論から切り取ったインタビュー。大断絶の時代、政治経済と同様に知識のありようも変わる。活字にならない論理がメディアによって再現する。メディアやそれが作り出す世界への鋭い感性を持ち、インターラクティブなものの中に自分の世界を作り上げていく若者は、メディア時代の好素材だ。一方で、受験ばかりの生活と大人のコピーのような彼らを育てることは社会の問題なのだ。

作品としてではなく、環境としてマルチメディアをとらえ、組織におけるマルチメディアのあり方を、コラボレーション (協同作業) ツールと定義する。コラボーションがチームのまとまりを作り、組織の価値を生んでいく。それを、現在のマルチメディアの現状と自らの経験、 企業の現状を絡め分析している。