著書

編著。クレーの作品を選択し、年代順ではなく、主題や造形的類似性から配列し、クレーの特性を明確化した。また制作論的な次元での親和性にもとづいて作品の意味を分析した。(98pp.)

美術史を直線的な発展史という物語から解放し、比較という自由な観点から西洋美術史、東洋美術史、美学領域の論文を集め、最先端の研究成果をおさめた。海津忠雄教授記念論集。

日本最初の近代美術館である神奈川県立近代美術館が創立５０周年を記念して刊行した館史。１９７５年頃の同館の勤務経験を「鎌倉とドイツ」として述べた。

絵画における色彩調和の捉え方を色彩の描写価値と独自価値の視点から説明し、象徴としての色彩を重視する中世美術、描写価値を展開したルネサンス時代、再び独自価値に即して抽象絵画などを発展させた近代絵画を論じた。

事典形式の内容で、美術の項目を担当。中世以来の美術作品が現代の生活に生かされている様子を述べ、またフォルムの美よりもメッセージや変革を実践しようとしたドイツ的関心を指摘した。２０世紀美術を中心とし、第二次大戦後の特異な文化分割状況を指摘した。

スイス・ベルン美術館の歴史と内容を紹介。とくにクレー・コレクションの意味や研究の現況を論じた。(212pp.)

画家クレーの画業を概観した。とくに記号的フォルムの意味や造形的可能性を論の中心とし、近代美術にしめる画家クレーの独自な意味を追究した。ほかに言語とフォルム、詩とイメージの関連についても解釈を試みた。(466pp.)

画家パウル・クレーの作品＜大通りと脇道＞の個別研究で、この作品の持つ多様な側面を検討する。主な視点は、分節というゲーテ的形態化、画家の異文化体験、音楽的造形、神話問題、ナチズム時代の状況などで、クレーのイメージ解釈に新しい知見を加えた。