Research projects

本研究の目的は、18世紀という17世紀オランダ絵画の受容黎明期において、その絵画が「国が誇る美術の典型」としていかに規範化され、蒐集され、鑑賞されたのかを、国際市場とコレクション形成の文脈で解明することである。そのために、当時最もオランダ的と見なされた風俗画のジャンル「農民画」に焦点をあて、その評価の形成を作品の事例研究と一次資料の分析をもとに多角的に考察する。

１７世紀オランダ美術の特質はなによりその写実的風景画や風俗画にあり、古代神話や聖書主題の作品を描いたルネサンスと対比されてきた。こうしてオランダ美術における「オランダ的なもの（オランダ性）」の解明が重要な課題のひとつとなった。他方、オランダの経済的繁栄の基盤は東西貿易にあり、芸術作品を含むあらゆるモノがオランダに集まっていた。そのような社会において異国の文化の受容は必然であり、「オランダ性」はオランダ固有の国内問題であると同時に、世界に向きあった国際化の問題でもあった。本研究では、特にアジアの視点から１７世紀オランダ美術を再検討し、「オランダ性」に関する様々な調査研究をおこなった。

17世紀オランダ美術を代表する画家たちの評価は18世紀末に急速に高まるが、この評価の変化を促した要因の一つを17世紀オランダ絵画を模写 した18世紀末の複製素描に見出す。色鮮やかな水彩の複製素描は、17世紀オランダ絵画を繰り返し複製することで、絵画本来の特質である色や 光の表現をより一層際立たせ、絵画市場において特定のオランダ画家の評価を高めたのではないか。本研究は、複製素描を作品調査と事例研究 に基づき分析することで、18世紀末における17世紀オランダ美術受容のプロセスに迫るとともに、オリジナリティと真筆性を重視する西洋美術 史の文脈において、新たな価値を生み出す複製芸術の意味と機能を再考する。

Grounded in close analysis of genre paintings and employing numerous primary sources including archival documents, sales catalogues, and literature on art, several case studies, focused on the collecting activities of affluent art collectors, elucidate how and why certain types of 17th-century genre paintings became favored in the 18th-century art market. The result was presented in several lectures at national and international conferences and published as articles in scientific journals and books.